Reviews//
Hárr
Album reviews
Rolf-Erik Nystrøm’s atmospheric flurries of sax could almost be wild sounds, but then there are the clanking bells of reindeer and their breathy, ungulate exertions, as well as matter-of-fact exchanges in Norwegian by their herders. You might feel you’ve been vandring in the Hardangervidda National park once the piece ends.
Although steeped in tradition and rooted in the region, Maurseth approaches the Hardanger fiddle not as a historical artefact, but as a richly communicative voice, speaking to the present with rhythmic vitality, melodic suppleness and harmonic complexity.
Her interspersed contributions on Hardanger fiddle are as entrancing as ever, whether channeling traditional music or improvising. The imaginative integration of all elements in a sort of propulsive acoustic ecosystem is uniquely and irresistibly stunning.
Spoken Word fragments recorded alongside what seem to be trickling modular background textures - and cowbells (!) -, beautifully executed. Defo one to love for all fans and followers of contemporary Nordic music.
I’m absolutely smitten with this album. From the very first notes it became a welcome piece of music in my collection, and it has a place of honor with the likes of the Nils Økland Band’s Kjølvatn and Lysning as the albums I’ll turn to for inspiration, hope, and solace.
«Heilo» og «Hreinn» er eksempler på hvordan Maurseth skaper en musikalsk helhet av ulike og gjerne motstridende deler. Opptak av fugler og dyr kommer og går i lydbildet, og bidrar til et komplekst samspill mellom elektroniske og håndspilte elementer.
Helheten gjennom «Hárr> fremstår som bunnsolid. Instrumentalmusikken treffer slik skaperen bak har ønsket: Det låter nesten overraskende «naturlig». At dette kanskje kan høres banalt ut, får så være. For det som kan fremstå som en klisje for noen, er livgivende for andre. Som Benedicte Maurseth.
Hárr is Maurseth’s third album under her own name but finds her operating as a trio, with the fiddle’s mournful tones processed into something more soundscape-y and abstract, blurring with dappled marimba and the twin electronics of Mats Eilertsen and Håkon Stene.
Musikken er heile vegen lågmælt og kontemplativ, men likevel med ein sterk dynamikk. Bandet demonstrerer ei kollektiv fingerspisskjensle som imponerer. Ein musikalsk tur på Hardangervidda med Benedicte Maurseth kan tilrådast på det varmaste.
This is a beautiful shapeshifter of an album. Part a portrait of a landscape, part the opening of a veil on some family history, part nature walk in Norway. It’s satisfying and strangely elusive, all at the same time.
Maria Lokna i Morgenbladet har Hárr som en av sine favoritter i år:
Det vakre og stemningsfulle albumet til felespiller Maurseth er en sanselig lytteropplevelse som sender oss nærmere naturen, dyrelivet, Hardanger og musikkarven - kanskje også oss selv.
Albumet vann Nordic Music Prize i år, og det er ikkje vanskeleg å skjønne kvifor. Maurseth har kombinert si eiga erfaring som hardingfelespelar med nokre av Noregs beste sessionmusikarar og lagt til si eiga valdsame musikalske nysgjerrigheit for å lage eit roleg, pulserande og evig interessant musikalsk landskap.
– Anders Kruse
Concert reviews
Benedicte Maurseth (t.h.) og musikarane hennar tok med publikum til fjells og gjorde djupt inntrykk på publikum på urframføringa av tingingsverket til Hardanger Musikkfest «Hárr» i Eidfjord gamle kyrkje. Håkon Stene spelte perkusjon, Mats Eilertsen var med på kontrabass, og tunisiske Jasser Haj-Youssef spelte viola d’amore. Sjur Varberg (92) fylgjer intenst med på framføringa. Han var mellom dei me fekk høyra stemma til under verket.
Interviews